events 2021
MIPAC 20X20
4 luglio-26 settembre
"Museo nel Museo"
nel contesto della mostra
internazionale
"New and old frontiers
of Contemporary Art"
WORKSHOP MULTIDISCIPLINARE
"NaturArte"
Esplorazioni sensoriali
Ottobre - Novembre 2021-Circuito chiuso
CALENDARIO EVENTI 2021-2022
Art Project "Liberazione" novembre 2021
Divine Creature 3 - 5 dicembre 2021
Mostra Personale - febbraio 2022
“Il tangibile e l'immaginario” 23 Gennaio 2022 Museum
Il programma dell'Associazione Fly art di Torino nella seconda parte del 2021e il 2022 , risulta denso di eventi e di occasioni per gli artisti e per gli amanti dell'arte, di ritrovarsi insieme, in presenza, per partecipare concretamente alle attività gestite ed organizzate autonomamente o in compartecipazione con altre realtà istituzionali, private o associative.
fotografie di Roberto Borra & Karina Lukasik/Mipac Museum
Mostra internazionale di arte contemporanea
“IL TANGIBILE E L’IMMAGINARIO”
a cura di Roberto Borra e Alberto Bongini
direzione artistica di Karina Lukasik
Ass. Fly Art di Torino
Dal 023 gennaio al 27 marzo 2022
Palazzo Lucerna di Rorà già Oreglia di Novello Bene Vagienna (Cn)
Inaugurazione ore 11 del 23 gennaio 2022
Orari : festivi ore 10/12 – 15/18 sabato ore 15/18
Feriali per gruppi prenotazione Ufficio Turistico tel: 0172-654969
Ingresso libero-
secondo disposizioni ministeriali con Super Green Pass
Info ingresso Museo-Archea 380/6907716
Artisti:
LISENA ARES - AMELIA ALBA ARGENZIANO – NOEMI BARBERA’ BABILONI(SPAGNA)- ADRIANO BASSEGIO(BRASILE)- GIAN PAOLO BASSO-MARTINO BISSACCO- ALBERTO BONGINI-ROBERTO BORRA - CARMELO CANDIANO - BARBARA CHIESA - BRUNO CHIODARELLI - GIOVANNA CIQUERA – ANNE CONWAY (INGHILTERRA) – DE SANTIS FABIO((7apo)- DEZZANI CARLO(Dejan)- GIERUT MARTA- EZIO GRIBAUDO - SUSIE HNILICKA(SVIZZERA) - KARLA KLASER(CROAZIA) – VALERIANO LESSIO- LUIGI LOMBARDO- ADRIANA LUCA’ - KARINA LUKASIK (POLONIA) - UGO MATTIODA - ALESSANDRO MERLO – ELENA PERRONE- PICCATTO GABRIELLA - CONCETTA PILLITTERI- - MARIANGELA REDOLFINI- MASSIMO ROMANI - MARCELLO SCARSELLI- AKIHIKO SUGIURA (GIAPPONE) –LEDA TAGLIAVINI - YU JIN(CINA)
Comunicato stampa di Roberto Borra
Il settecentesco Palazzo Lucerna di Rorà, sede del Museo Archeologico apre la stagione artistica del 2022 di Bene Vagienna(Cn) ospitando la rassegna internazionale di arte contemporanea dal titolo “Il tangibile e l’immaginario” a cura di Roberto Borra e Alberto Bongini con la direzione artistica di Karina Lukasik. La mostra che si inaugura domenica 23 gennaio alle ore 11 rimarrà aperta fino al 27 marzo. In questa suggestiva location, l’alternanza di antiche sale storiche e di ampi e moderni spazi espositivi, si rivela ideale teatro per un confronto stimolante tra le varie arti del contemporaneo. La rassegna artistica di Bene Vagienna è organizzata dall’Associazione Culturale Fly Art di Torino con il sostegno dell’Associazione Amici di Bene, della Città di Bene Vagienna, del Centro Culturale Vitaliano Brancati di Scicli (Ragusa) , del Comitato Archivio Artistico Documentario Gierut di Pietrasanta (Lucca), della Provincia di Cuneo, della Regione Piemonte , del Consiglio Regionale del Piemonte, di Bene Banca e Fondazione CRT. All’esposizione partecipano 34 artisti provenienti da svariate regioni d'Italia e da: Svizzera, Croazia, Polonia, Inghilterra, Spagna, Brasile, Cina e Giappone. L’esposizione, si presenta come un complesso affresco di libere interpretazioni ed espressività del contemporaneo che si manifestano attraverso la pittura, la scultura la fotografia, il disegno, l’arte digitale ed installativa. La varietà delle origini dei protagonisti della mostra offre un’occasione di dialogo ed approfondimento in chiave internazionale dell’eterna dialettica tra l’universo della tangibilità e quello della dimensione più espressamente creativa ed immaginifica. In mostra opere che scandagliano la complessità di questo rapporto al quale spesso dobbiamo dare risposta nella quotidianità del nostro quotidiano vivere.
L’Associazione Culturale Fly Art di Torino organizza il palinsesto delle proprie esposizioni artistiche coerentemente alla “filosofia del confronto” che include l’esposizione di opere e progetti di artisti emergenti nelle più disparate fasi del loro percorso che si confrontano con affermati maestri dell’arte contemporanea. Così accade che artisti emergenti di comprovato valore ed esperienza ed emergenti ad inizio carriera si trovino a confrontarsi senza timori ma con rispetto con grandi maestri dell’arte contemporanea come Ezio Gribaudo in permanenza al MoMa di New York e alla Fondazione Peggy Guggenheim di Venezia e Carmelo Candiano, figura di spicco del Gruppo dei nove di Scicli, il cenacolo di artisti celebrato da Renato Guttuso, che faceva capo al maestro Piero Guccione. La Sala del Risorgimento al primo piano è dedicata all’artista e poetessa Marta Gierut che cosi descrive Giovanni Faccenda: Le ho lette una prima volta di notte, queste poesie di Marta che me l’hanno fatta conoscere come non ero riuscito prima.Non mi è bastato: continuo a rileggere infatti quelle che posso quasi tutti i giorni, come fosse un appuntamento atteso e non procrastinabile.Confesso di aver pensato subito ad una grande poetessa russa, Nika Turbina,dal destino identico a quello di Marta. Si fossero conosciute, queste due giovani donne ricche nel’anima e nel talento, avrebbero certo condiviso molte ore: quelle che mi è caro pensare-trascorrono oggi insieme in una beatitudine che raramente allietò la loro breve vita.
Un’esposizione all’insegna della trasversalità, generazionale, geografica ed espressiva nella quale I visitatori potranno spaziare tra le più diverse forme dell’arte astratta ed informale fino a giungere ad opere di taglio figurativo di vena fortemente evocativa in grado di rendere labili i confini tra ciò che è tangibile e quanto appartiene alla sacralità dell’immaginario. Ed è proprio tra questo dialogo antitetico prepotentemente sospeso tra la dimensione del reale e quello dell’immaginario che l’esposizione mostra la sua vera intrigante natura.
Info: www.progettomipac@gmail.com
artrobert@virgilio.it
Feriali prenotazione per gruppi Ufficio Turistico tel: 0172-654969
DIVINE CREATURE 3
Raffigurazioni femminili nell’arte contemporanea
a cura di Roberto Borra
direzione artistica di Karina Lukasik
La galleria GART è lieta di presentare tra le antiche mura del suo intimo spazio la terza edizione della mostra Divine creature. Raffigurazioni femminili nell’arte contemporanea, sotto la direzione artistica di Karina Lukasik e a cura di Roberto Borra: un’opportunità di dialogo, di reciproco scambio e approfondimento sulla tematica femminile.
In collaborazione con l’Associazione Culturale Fly Art, attraverso le opere di 19 artisti, si vuole proporre una narrazione evocativa a più voci, offrendo molteplici interpretazioni e prospettive con cui esplorare le profondità dell’universo donna. L’itinerario si snoda tra Cina, Giappone, Lituania e Polonia, passando per la Croazia, Svizzera e Inghilterra, arrivando in Italia carico di testimonianze artistiche che restituiscono una visione d’insieme, raccontando attraverso stili e registri plurimi memorie, condizioni, esperienze e complessità dell’essere femminile. Allungato o deformato, scolpito, dipinto e fotografato, il corpo è al centro della ricerca artistica e della sperimentazione formale. Emerge come spazio di esplorazione che origina un viaggio nel femminile, un’esperienza introspettiva che trova caldo ventre nella galleria GART, quanto mai significativa per la sua inscindibilità da un territorio meravigliosamente fertile. Un’immersione nelle cavità dell’essere femminile, condivisa con empatia estetica ed osmosi creativa, supera confini e crea armonie ed assonanze internazionali.
Annalisa Ghella
Comunicato Stampa di Roberto Borra
ARTISTI:
GALLERIA D’ARTE GART
GALLERIA D’ARTE SAN MICHELE (Carcere fino al XVIII secolo)
Via Sismonda -Guarene(Cn)
L’ESSERE LIBERO.ESPRESSIONI NELL’ARTE INFORMALE E FIGURATIVA
a cura di Alberto Bongini, direzione artistica Roberto Borra
7/11 – 5/12 2021
inaugurazione domenica 7 novembre 2021 ore 11,30
ARTISTI
LISENA ARES-AMELIA ALBA ARGENZIANO-ALBERTO BONGINI-ROBERTO BORRA-BARBARA CHIESA-GIOVANNA CIQUERA-BRUNO CHIODARELLI-FABIO DE SANTIS(7apo)-CARLO DEZZANI(Dejan)-CRISTINA COLUCCI-GIAN GUIDO GRASSI-SUSIE HNILICKA-DANIELA ISSOGLIO-SANTO NANIA(COLLEZIONE MUSEO MIPAC) ROSALIND KEITH-KARLA KLASER-KARINA LUKASIK-GABRIELLA PICCATTO-ROSANNA PIERVITTORI-CONCETTA PILLITTERI-PAOLO RANDISI-YU JIN-LEDA TAGLIAVINI-THERESA VAN CHERRY-ROSALIA ZUTTA
Vorrei che i miei quadri apparissero come se
un essere umano fosse passato su di essi…
lasciando una scia di umana presenza
e tracce mnemoniche di eventi passati.
Francis Bacon
testo di Roberto Borra
La mostra d’arte contemporanea “L’essere libero. Espressioni nell’arte informale e figurativa” a cura di Alberto Bongini, con la direzione artistica di Roberto Borra si apre nell’ambito dei Progetti speciali dell’Associazione Culturale Fly Art di Torino, sotto l’egida del Comune di Guarene, della Pinacoteca Comunale del Roero e del Centro Culturale Il Cammello. L’affascinante spazio della Galleria d’arte San Michele, ex luogo di prigionia fin dal 1.300, ospita venticinque artisti provenienti da svariate regioni d'Italia e da: Svizzera, Croazia, Polonia, Inghilterra, Cina e Lituania. Il confronto tra artisti di diversa cultura e formazione rende di particolare interesse questa esposizione d’arte pittorica, scultorea,fotografica e digitale che rappresenta una sorta di genesi della ricerca della libertà attraverso le più diversificate forme espressive della contemporaneità. L’ intreccio di dialoghi tra cosi diversi linguaggi non segue un percorso cronologico ma si sviluppa attraverso l’accostamento di sensibilità affini che nell’atmosfera delle anguste celle acquistano una dimensione intima e ricca di sfumature. L’esposizione artistica di Guarene ci insegna che l’arte è anche un modo per connetterci alla storia consentendoci di recuperare e mantenere quelle testimonianze del patrimonio artistico e architettonico considerato minore e sommerso ma che merita come nel caso degli spazi della Galleria d’arte San Michele di essere scoperto, vissuto e rivalutato. L’essere libero. Espressioni nell’arte informale e figurativa è una mostra che impegna il visitatore a lasciarsi attraversare metaforicamente dalle celle anguste dell’esistenza umana fatta di compromessi e limitazioni quotidiane, per impregnarsi di quelle luci interiori e di quell’indipendenza di pensiero(consapevole) che portano progressivamente verso l’essere libero. E’ in fondo una profonda riflessione sul grande valore salvifico dell’arte e della letteratura capaci di abbattere ogni forma di contenzione fisica e psicologica.
Questa mostra conserva forti nodi di relazione con la vita poiché ogni opera relativa ad un tema cosi fondamentale se vissuta con la forza con la quale è vissuta dai nostri artisti, non può che essere liberatoria, non può che avvicinarci ad una maggiore consapevolezza del valore dell’arte, del valore della nostra indipendenza di pensiero che diventa immensamente più forte quando si manifesta dal limbo di una cella imposta dalle convenzioni o dall’ipocrisia.
Scampare al naufragio della libertà cercando un’isola che probabilmente non c’è ma che comunque va cercata poiché in fondo conta poco raggiungere la meta…conta solo che il viaggio sia pieno di stimoli, di emozioni e di vita, realmente vissuta…fino in fondo.
La storia del carcere di Guarene è oscura e quasi priva di documentazione ma le labili testimonianze della presenza di un penitenziario in questo suggestivo borgo immerso nel paesaggio umano dei vigneti, alla luce dell’inserimento del territorio del Roero , acquista un particolare significato. Ad intuire le potenzialità di questo luogo lasciato per decenni nel più totale abbandono è stato il pittore Dino Pasquero attuale direttore della Pinacoteca di Alba, lo stesso che nel 1975 ebbe l’intuizione di creare nell’edificio settecentesco di casa Casavecchia restaurata nel 2013 per ospitare degnamente quella che è oggi la Pinacoteca regionale del Roero, un fiore all’occhiello di Guarene.
GALLERIA D’ARTE SAN MICHELE-Via Sismonda(nei pressi della Pinacoteca)
GUARENE(Cn)
Ingresso libero
Inaugurazione domenica 7 novembre ore 11,30
Orari:
Sabato ore 10-12,30
Domenica ore 10-12,30 / 14-17
Info e prenotazioni per visite di gruppo solo su whatsApp: 338-8300244
www.progettomipac.com
“Old and new frontiers of art”
Dal 04 luglio Palazzo Lucerna di Rorà già Oreglia di Novello Bene Vagienna (Cn)
“Old and new frontiers of art” - Mostra internazionale di arte contemporanea
a cura di Roberto Borra - Ass. Collettivo 37 e Ass. Fly Art di Torino
Ed esposizione inaugurale del Progetto MIPAC 20X20
Direzione artistica di Karina Lukasik
Apertura ore 11,30 del 04 luglio chiusura 26 settembre
Comunicato stampa di Roberto Borra
Il connubio tra arte contemporanea, storia ed archeologia, trova nelle sale settecentesche di Palazzo Lucerna di Rorà, sede del Museo Archeologico di Bene Vagienna, il luogo ideale per esprimere attraverso la pittura, la fotografia, la scultura e l’installazione il legame tra i valori storici e culturali del passato e le pulsioni vitali del presente. La mostra “Old and news frontiers of contemporary art” a cura di Roberto Borra, realizzata con la collaborazione dell’Associazione Collettivo 37 e dell’Associazione Culturale Fly Art di Torino ed il sostegno dell’Associazione Culturale Amici di Bene, della Città di Bene Vagienna, della Provincia di Cuneo, della Regione e del Consiglio Regionale del Piemonte, si propone come spaccato di variegati panorami dell’immaginario contemporaneo in parte rappresentativi del retaggio della tradizione artistica classica, in parte della ricerca di nuove dimensioni espressive tipiche dell’arte attuale. Volutamente l’esposizione manifesta un’alternanza di personalità artistiche disomogenee e quasi conflittuali nel segno di un confronto aperto e di una rappresentazione cruda e realistica non solo della varietà dei linguaggi dell’arte ma anche del “vivere”, del “sentire” e del “pensare” contemporaneo. Il confronto tra artisti emergenti e consolidati maestri dell’arte nonché la loro trasversalità generazionale, geografica ed espressiva, permettono al visitatore di spaziare nelle espressioni astratto informali e figurative più classiche o spiazzanti avendo come ago della bussola la personalità e la qualità espressiva che accomuna tutte le opere selezionate per questa grande esposizione.
Nel contesto della mostra “Old and new frontiers of art” nelle sale di Casa Lucerna di Rorà verranno presentate anche le prime opere del progetto itinerante MIPAC 20x20 dal titolo "Museo nel Museo", esposizione d'arte contemporanea organizzata dall' Associazione Culturale Fly Art con la direzione artistica di Karina Lukasik. Si tratta di un progetto internazionale che già allo stato embrionale desta grande interesse per gli aspetti ispirativi e concettuali che lo contraddistinguono. La formula espositiva del “PROGETTO MIPAC 20X20” trae ispirazione dall’artista Josef Albers autore dell’opera ”Hommage au carrè” (Omaggio al quadrato). I lavori presentati nel progetto di formato cm 20x20 configurano nel perimetro rigido della forma quadrata concetti contrapposti: la disciplina e la libertà, la precisione e l’ambivalenza, l’ordine e l’avventura sintesi perfetta del nucleo ideativo del progetto.
Nel piccolo formato, la conversazione ed il rapporto dell’artista con gli spazi si trasforma totalmente in quanto impone di concentrare l’espressione espansiva del suo immaginario nello spazio ridotto della tela o della carta obbligandolo a compiere un’inversione di rotta ed a spezzare le coordinate metodiche ormai consolidate nel tempo. Alle esposizioni partecipano artisti provenienti da svariate regioni d'Italia e da: Svizzera, Croazia, Polonia, Inghilterra, Olanda, Cina, Giappone, Lituania, Ucraina e Yemen.
Karina Lukasik-Opere fotografiche del "Progetto Metamorfosi"
Santo Nania. In mostra alla sala grande al piano secondo.
fotografie di Roberto Borra & Karina Lukasik/Mipac Museum